摄影、绘画、建筑设计，只要沾上这些东西的边，各类平台就会开始给你推荐相关的视频，内容倒也正常，仅以摄影这一方面为例，无外乎推荐知名摄影作品和摄影师。可是，有不少这类分享视频前面喜欢打一个标签，叫做【审美提升】。

能想出这个词来，还能毫无自觉地加在自己视频标题的前面当作招牌，既能体现这个人完全没有接受过艺术教育，也能体现这个人完全没有接受过语文教育。先说语文这方面。其实仔细咂摸一下就能发觉这词味道不对，掰开揉碎了说，“提升”意味着“曾经是差的，看了就能变成更好的”，是一个爬天梯的纵向过程。那我们玩一次片面归谬，既然审美是一个“可以被提升”的东西，那么就等于在说，存在一种泾渭分明、客观公正的标准，能够用来定义审美的高与低，也能够证明审美“被提升”了。问题来了，存在吗？有国标？还是ISO？再抠一次字眼，前面已经说过，“提升”是一个纵向的过程，是某种一维的行为；而如果换成“扩展”、“拓展”、“补充”、“视野”，甚至单纯的“分享”，那就从一维变成了二维三维，也能避免各种不友好的潜在倾向，把单纯的教学上课变成温和的聚会展览。这都不是什么高深的语言学研究，而是但凡正常人稍微想想都能得出的结论，在发布视频前为什么不对着这个标题再认真想想呢？再说艺术这方面。非要说什么能够提升，那就是参数和明确的技术，有人不知道阳光十六法则，有人知道；曾经的相机很难做到每秒几十张的连拍，现在可以。这叫提升。我们说学习之后提升了摄影技术，知道M档怎么用了，知道光圈优先和快门优先都是什么意思了，这叫提升。这里就不能挪用审美的话术了，不能说技术是自由的怎么都行，那人家相机厂干嘛还要改进产品？其实真不用再多说什么，上面说了那么多，然而单独拎出来——“审美能被提升吗”、“审美是单纯的教学上课吗”、“审美是一维的吗”，诸如此类的问题在现代美学中，难道不是那种专门来批判陈旧思想的讲座的常见标题吗？怎么一到诸位摄影分享者那里，就变成给自己视频揽客的吆喝了？对了。这就触及这些所谓艺术家的狗王八蛋的逆鳞了。“艺术家”们想要的，就是一种“泾渭分明、客观公正”的“标准”，能够用来“定义审美的高与低”的“标准”，而这种“标准”，一定是以“艺术家”们为基准的。只要偏离这个“标准”，那当然就是不美的，不艺术的，欠提升的。说白了就是，我说这是艺术可以，你说那是艺术不行。啊哈。诚然，摄影作品与随手拍是有差别的，但这个差别，仅限于二者的用心程度。前者会讲究构图讲究色彩讲究叙事感，分析起来还能自圆其说；后者不讲究，可也未必没有，只是目的不同。再说了，这个差别本身也是水乳交融、我中有你的。五十年前的随手拍，到今天同样能放进博物馆，可它的价值只是本身定格下来的时间，至于构图色彩，志不在此而已，有错吗？所谓的摄影大师们，你们会对着五十年前的随手拍说“来看看我的视频提升一下审美”吗？狗王八蛋。